El drama familiar de Asghar Farhadi encandila a la crítica en Cannes

El director iraní ganador de un Oscar, Asghar Farhadi, estrenó el viernes su último drama sobre heridas familiares en Cannes, confirmando la expectación despertada entre los críticos, que anticipaban que sería uno de los principales candidatos al máximo galardón del festival de cine.

El prestigioso festival en la riviera francesa —donde el sol finalmente salió al tercer día— está buscando su Palma de Oro entre las 20 películas en la competición oficial, y las primeras críticas de Le Passé (El pasado) eran entusiastas.

El intenso drama psicológico, rodado en francés en París, es la primera cinta de Farhadi rodada fuera de su país natal, donde los censores han permitido que la película sea distribuida.

Le Passé está protagonizada por el conocido actor iraní Ali Mosaffa, que interpreta a un iraní que vuelve a París para finalizar el divorcio de su esposa, Mariel, interpretada por la francesa Berenice Bejo (The Artist).

Entres las muchas críticas favorables del largometraje, Peter Bradshaw, de The Guardian, la calificó de: «Un drama nervioso finamente manufacturado que analiza relaciones cuajadas y complejas».

De vuelta a su antiguo hogar, Ahmad (Mosaffa) se ve empujado a un complejo drama que afecta a Mariel y su nueva pareja, cuya esposa está en coma, y una resentida hija adolescente que tiene que aceptar su propia culpa.

«No hay nada más universal que la familia. Es un nexo de unión entre mis espectadores y yo mismo», dijo Farhadi a periodistas.

«La relación... entre una pareja es quizá la relación más antigua de la historia de la humanidad. Hay tanto sufrimiento y dolor vinculado a una pareja, y aun así, este sufrimiento y dolor siempre es único y diferente».

La última película de Farhadi, Nader y Simin, una separación, que también se centró en un divorcio, barrió en la temporada europea de premios, antes de ganar el Oscar a la mejor película en lengua extranjera el año pasado, fue la primera cinta iraní que obtiene un premio de la Academia de Cine.

En Le passé, Farhadi crea una tensión que no amaina de inicio a fin. Gran parte del drama tiene lugar en espacios cerrados: ya sea dentro de un coche, donde puede pasar un accidente en cualquier momento, o una cocina, donde se revelan los secretos familiares.

Cuando se le preguntó sobre la censura de las autoridades iraníes, Farhadi dijo a periodistas que era incluso más peligrosa la autocensura.

«Estoy seguro de que he asimilado muchas de estas restricciones, son parte de mí. Lo que intento hacer es no ver esto como una forma de obstáculo, sino como un activo. Trato de encontrar alguna fuente de creación en este tipo de situación».

«¡No hay justicia!»

También se estrenó el viernes Tian Zhu Ding (Un toque de pecado), del director Jia Zhangke, la única candidata china a la Palma de Oro.

Si la película de Farhadi se aleja de la política, la mirada de Jia al enfrentamiento de China con la modernidad apunta a las autoridades.

Jia dijo que la censura no era un problema, ya que la película se basa en acontecimientos reales muy cubiertos por la prensa china.

La lucha de los mineros de carbón contra la corrupción regional, los trabajadores migrantes constantemente en movimiento, prostitutas que sufren abusos, y suicidios de frustrados trabajadores de cadenas de montaje, son elementos en el mosaico de Zhangke de la vida contemporánea.

«¡No hay justicia!» grita uno de los personajes de la película, cuando ve frustrados sus intentos por evitar que jefes regionales acepten sobornos.

Las ciudades acechan en la distancia, a lo largo de toda la película, con grúas y sitios en construcción, como un recuerdo constante de que la expansión urbana continúa, entrometiéndose en la vida de los personajes.

El documental de Jia I Wish I Knew, sobre el desarrollo de la moderna Shanghai, compitió en 2010 en Cannes en la categoría «Una cierta mirada» para directores emergentes.