Contracrítica: La obra de Mario Fabelo

La obra de Mario Fabelo es algo que marca el entorno de Santa Clara. Quien vaya a la ciudad deberá reparar en las esculturas que se hallan diseminadas por las esquinas, parques, aceras. Se trata casi de instalaciones conceptuales que funcionan a la manera de recordatorios. Mayito, como le decimos los amigos, posee una honda sensibilidad. En su casa taller se realizan tertulias de las cuales salen las ideas que luego lleva a la materia. Por eso ha trabajado con fuerza la imagen de José Martí. Los debates en torno a la identidad nacional, el papel de los intelectuales y los artistas, la construcción de los espacios de creatividad; son provechosos. Mayito ha sido capaz de fortalecer la imagen de Santa Clara, urbe a la cual le cambió para siempre la fisonomía. Quizás haya que buscar en Henry Moore uno de los referentes de este autor; sin embargo, yo creo más en la impronta que se deriva de procesos internos de conformación, de enfrentar el formalismo y de darle la oportunidad a la luz en medio de lo oscuro. Mayito ha hecho su obra en medio de los peores años, cuando los materiales escasean. Por eso, usa piezas desechadas, trozos de hierro oxidado, aquello que ya parece sin vida.

Así, cuando pasamos por las calles Cuba y Carretera Central nos encontramos con un complejo escultórico que imita a los habitantes de una casa. En efecto, Mayito hizo la obra a partir de la familia que alguna vez estuvo en el lugar y de la cual se dice que son ahora fantasmas. El pequeño parque cubrió un terreno que afeaba el ornato público, pero más que nada rescató narrativas sociales, dio vida a cuestiones que estaban en el imaginario, representó figuras con una vitalidad interna.

Mario Fabelo ha hecho obras para instituciones, sus cuadros además han viajado kilómetros a través del mundo. Su interpretación de José Martí se afinca en conceptos propios y universales. La imagen del Apóstol no ha sido la misma luego de pasar por el tamiz refinado de este artista. Seguramente porque la mirada no es de mármol, sino de materiales que perecen, de hierros que se pierden y oxidan. En un rincón de La Habana, una figura llamada “Contrapeso” sostiene una esfera de metal. El mar cercano, la lluvia y el viento la han doblado hasta hacerla caer. Mario Fabelo concibe todo el proceso de degradación como parte del concepto que nos sigue hablando. Quizás porque el arte tiene que vivir con nosotros y trascendernos. A lo mejor, porque el creador siente la necesidad de que sus átomos estén hechos de algo más que materia. Cuando las esculturas de Mayito se deshacen, siguen existiendo, solo que cambian su materialidad, asumen un ropaje otro. El concepto ha tomado su destino.

En el caso de “Contrapeso” —situado en la avenida del Malecón— hay que decir además que ha suscitado la crítica y la admiración a la par, ya que como obra reinterpreta la crisis actual, pero lo hace sin maniqueísmo. Mayito posee la capacidad de darle a las verdades más duras las formas más tiernas y profundas. Eso solo lo hace alguien que es más que un artista con habilidades. Su puente está hecho con sueños, pero también inteligencia, poder creativo. El creador sabe que el camino es la deconstrucción mediante la sensibilidad, pero no se queda allí, sino que ofrece como solución el uso de aquellos espacios despreciados, cotidianos, simples: una esquina, una acera, una pared que se está cayendo, un pedazo de materia.

Quizás la mayor relación que une a Mayito con Santa Clara sea su nexo con los escritores de la provincia. Su amistad con Yamil Díaz ha dado paso a reflexiones en torno a la obra martiana. El Apóstol, que no estuvo en la provincia, nos ha habitado a partir de su representación en las obras del artista. Es como una deuda histórica que se paga a cuentagotas a partir de las piezas de exquisita factura. Mayito es un simbolista que sabe que las imágenes son más que pintura sobre un lienzo, sino el poder de decir sin la palabra, de hacer que los públicos se trasladen hacia zonas que no conocían, incluso porciones incómodas de sí mismos. Hay un desdén hacia el facilismo, un gesto que trasciende los versos sencillos y que se apoltrona en los versos libres. Ese es el Martí de Mario Fabelo, el que interpela, el que participa. 

La obra de este autor seguirá ocupando algo más que las galerías: el imaginario popular. Se trata de la familia que se sienta en el parque, de la madre que abraza al niño, del hombre solitario que dobla su cuerpo sobre un banco. Mayito posee la personalidad de todos ellos en su interior, es como una enciclopedia de las identidades. Allí, en ese viaje, el creador sabe que lleva ventaja. Su capacidad no se mide en ser próspero, ni en presencia en el mercado; sino en el poder de la imagen.